LA MÚSICA DE BLADE RUNNER Y ONE PIECE CONQUISTA IFEMA: "PRIORIZAMOS MUCHO EL VALOR DEL DIRECTO EN LOS ESPECTÁCULOS"
No es lo mismo ver una película que sentir cómo suena. Ni es lo mismo recordar una serie que escuchar sus temas con una orquesta delante. En ese punto, es donde se mueven Blade Runner Live y One Piece Music Symphony, dos propuestas que aterrizan en Madrid para llevar al escenario algo que muchos ya conocen… pero visto desde otra perspectiva.
Por un lado, la atmósfera casi hipnótica de Blade Runner; por otro, la épica emocional de One Piece. Dos universos muy distintos que, sin embargo, comparten una misma idea: convertir la música en el centro de la experiencia. Y hacerlo, además, en directo.
Detrás están el Palau de la Música Catalana y la Orquestra Simfònica del Vallès.. Hablamos con Joan Oller y Óscar Lanuza sobre cómo se construyen este tipo de proyectos y qué hay detrás del proceso de ponerlos en pie.
P: ¿Cómo nace la decisión de impulsar proyectos como estos desde el Palau de la Música Catalana y la Orquestra Simfònica del Vallès?
Joan: Son proyectos que hicimos de forma conjunta en Barcelona, y que también se han hecho a nivel internacional, en Londres, en París y otros lugares del mundo. Pensamos que, después del éxito que tuvieron en Barcelona, estaría bien llevarlos a Madrid. Conocíamos la dinámica, las características y teníamos la confianza de las franquicias, de los sellos que te autorizan a hacer estos proyectos. Son proyectos que tienen en común la importancia de la música, pero el planteamiento es de música en un conjunto audiovisual, con un elemento cinematográfico muy importante.
Óscar: Son formatos que están muy normalizados en otros países de nuestro entorno, también en Estados Unidos o incluso en Asia-Pacífico. Esa experiencia del audiovisual, de la película o de la creación alrededor de una serie de anime con ese componente de directo, son formatos que tienen mucho éxito. Y el primer impulso para hacerlos en Barcelona fue exactamente el internar normalizar esta música que sale un poco de lo que es el formato clásico, el repertorio clásico más tradicional, y que explora otros géneros y que va dirigido a otros perfiles de público.
P: Entiendo entonces que este tipo de proyectos surgen por una inquietud artística, por un reto, ¿o también influye el hecho de ver que el público pide este tipo de espectáculos?
Joan: En el caso de Blade Runner, fue más el pensar que en Madrid tenía que funcionar de por sí. Es una película mítica y su música es una parte esencial de la propia cinta, que es a su vez filosófica, novela negra, también ciencia ficción... Pero que crea unos ambientes que la han hecho mítica. Y la música tiene un papel muy, muy importante. En el caso de One Piece, sí que hay una comunidad muy seguidora de fans, que de alguna manera sí que manifestó el deseo de verlo en Madrid.
Óscar: Sí, efectivamente. Cuando se presentan este tipo de proyectos, en seguida tienes los comentarios en redes preguntando cuando se podrá ver en x ciudad de España. Era una deuda pendiente. Además de toda la legión de seguidores que tiene One Piece, creemos que es un formato con mucha calidad. Como decía Joan al principio, también contamos con la confianza de una franquicia oficial. Puede haber muchos tipos de conciertos, pero pensamos que aportaba valor especialmente para el espectador de esta serie.
P: ¿Se imaginan explorando otros animes u otros universos similares a Blade Runner?
Joan: Sí. Quizás lo que más conviene explicar es cuál es la diferencia entre ver Blade Runner en esta experiencia que proponemos y verla en un cine normal o incluso con un buen equipo en casa. La gran diferencia es tener a los músicos, a la orquesta en directo. Escuchas la música como no la has escuchado nunca. Tiene una exposición y un impacto mucho más profundo. La música está muchísimo más presente y esto hace que la película gane en lo que aporta en la cinta (emociones, clima...). Aporta aquello que no es evidente, pero que es muy importante, aquello que es muy emocionante, pero no es tan racional. Ver la película en este contexto es como verla de nuevo. Entonces sí, empezamos con Blade Runner pero en el futuro nos animaremos con otros proyectos siempre y cuando la música sea muy importante.
Óscar: Creo que Joan lo ha explicado muy bien. Esto es el plus, el valor añadido del directo. Priorizamos mucho el directo tanto en el caso de Blade Runner como en el caso de One Piece, en un momento en el que el anime (y cada vez más el cine) se vive en casa, en la intimidad. El cine, que ha sido una experiencia de comunidad, se consume a través de las plataformas, se va a una experiencia más solitaria o más casera. Y lo que queremos es que el público vuelva a sentir esa conexión, no solo con los músicos, sino con toda la comunidad, con todos los espectadores que lo están viviendo en directo en la sala.
P: Entiendo, entonces, que el objetivo es, además, que el público pueda vivir la experiencia de manera más inmersiva, y que redescubra las obras.
Joan: Sí, sin ninguna duda. Es reencontrarse con una comunidad que lo va a vivir con la mayor calidad posible, tanto a nivel de imagen como a nivel de música. Para los que conozcan la película de Blade Runner saben que hay diferentes versiones, y aquí hacemos la versión que eligió Ridley Scott. Cuando la película ya fue mítica, cambió la versión, quitó la voz en off. Esto es para los más fans, que se preguntan la versión que van a ver, pues es la del corte del director.
P: 2 y 3 de mayo, Blade Runner Live; 13 y 14 de junio, One Piece Music Symphony. ¿Qué razones darían a los lectores para ir a disfrutar de estos espectáculos, más allá de redescubrir estas obras tan míticas?
Oscar: Ahora que has nombrado el sitio, el Palacio Municipal de IFEMA, el hecho de hacerlo ahí es coger un espacio que da proximidad y calidad de experiencia. Es un aforo de unas 1.700 localidades, y es una sala importante que, al mismo tiempo, conserva esa intimidad, la proximidad a los músicos, a la pantalla y una gran visibilidad. También cuenta el hecho de que son formatos que se han vivido en numerosas partes del mundo y después de Barcelona, se pueden disfrutar también en Madrid. En el caso de Blade Runner, se ha podido ver en Londres, en París, y próximamente se representará en el Teatro Colón de Buenos Aires y en Atenas. Estoy seguro que no dejará al público indiferente.
Joan: Sí, que nadie se lo pierda. Al final hablamos de 2 proyectos pensados para generaciones distintas, el más clásico con Blade Runner y algo más actual como One Piece, y la idea es que se conviertan en un plan para compartir en familia, que los padres arrastren a los hijos y los hijos lleven a los padres, ¿sabes?

