MONI: "SIEMPRE INTENTO CONECTAR CON LA GENTE DESDE LA VULNERABILIDAD"

Publicar un EP siempre es una ilusión enorme para cualquier artista, pero la alegría y satisfacción son aún mayores cuando ese proyecto evoluciona hasta convertirse en un álbum debut. Este ha sido el caso de Moni. La cantante anunció en enero la salida de su primer EP y, finlamente, en noviembre publicó su disco "Lo que está por venir". Sentimientos como la inseguridad, la superación, el amor, el desamor o la idea de hogar, entre otros, atraviesan este trabajo, que Moni presentará en directo en 2026. 

Te invito a que leas esta entrevista, y la disfrutes tanto como lo hicimos nosotras. 

Gracias a Bambú Pozuelo por cedernos el espacio para esta charla tan cercana. 

Moni, querida, ¿Qué tal, cómo estás?

Muy bien, emocionada de estar aquí por fin.

Estás de celebración, porque tu álbum debut, "Lo que está por venir" cumple un mes desde que salió al mercado. ¿Cómo ves ahora el proyecto después de este tiempo fuera, disponible en todas las plataformas?

No lo había contado, pero sí. ¡Qué fuerte! Yo creo que de la misma forma. La primera semana lo tuve bastante en bucle, porque siempre digo que las canciones que hago son la banda sonora de mi vida, entonces las escucho y vuelvo a los momentos concretos en los que las escribí. Ahora ya vuelvo a temas concretos que quizás se identifican más con lo que estoy sintiendo en este momento. Eso por una parte, y luego con respecto al resto de gente, sigo viendo que las comparten, las siguen escuchando -sobre todo Terapia de Choque- y muy contenta, la verdad. Para mí ya es un orgullo terminar 2025 con el objetivo cumplido, que era sacar un EP, y al final he sacado un disco, así que súper bien. 

¿Cómo surge el hecho de decir que vas a sacar un EP y de repente evoluciona todo a un disco de 7 canciones?

Sorpresita para los afortunados que consigan el disco físico. ¿Podemos decir qué canción es?

Sí. La canción se llama "¿Dónde estás?", que es una canción que me gusta mucho porque justo en las canciones del disco hay 3 o 4 que sí son sobre mis rupturas amorosas; luego está "Peculiar" que habla más sobre mí en un momento en el que estaba perdida; "Lo que está por venir" es la esperanza de encontrarte; y un día estaba en mi casa y decidí escribir una canción al amor que nunca llega. Hay mucha gente que ya ha escuchado la maqueta, y cuando les pregunto de qué creen que trata, me dicen unas cosas rarísimas jajaja y yo me quedo flipando. Pero bueno, al final hay canciones que para mí pueden tener un significado y para otra gente otro. 

Yo creo que eso es lo bonito de la música, ¿no? El compartir los distintos puntos de vista.

Sí, pero para mí "¿Dónde estás?" tiene un significado muy concreto. O sea, el principio de la letra dice "he escrito sobre ti todas las noches antes de irme a dormir". Yo soy fiel creyente del manifesting, y me tiré como 3 meses manifestando todas las noches al amor de mi vida, hasta que ya escribí esta canción. Creo que es muy especial, diferente a lo que he hecho hasta ahora, en el sentido de que todas han sido sobre rupturas. Estoy muy contenta, con ganas de que salga. Además, la estoy produciendo de forma bastante acústica con Milton Salazar, y en principio tengo que grabarla ahora en navidades. A ver si consigo que el 6 de febrero la gente pueda comprar el disco con la canción ya producida. 

Hablabas del objetivo de sacar un disco, creo que el 2025 ha sido un año redondo con respecto a eso, pero en el evento que tuvimos hace unas semanas también me comentaste el objetivo de que la gente se sintiese identificada y pudiera empatizar con las canciones de todo el disco. Me dijiste que ese objetivo también estaba cumplido.

Sí, aunque a menor escala. Como a todo artista, me gustaría que las canciones pudiesen llegar a más gente. Creo que hago canciones con las que es muy fácil sentirse identificada si te gusta el rollo cantautora acústica. Tengo algunas más poperas y tal, pero intento siempre conectar con la gente desde la vulnerabilidad, no solo artísticamente, sino en la vida personal. Creo que es algo bonito que te puede unir con las personas. Me gustaría que eso fuese en aumento en 2026 poco a poco, mover las canciones poco a poco. 

De los mensajes que has recibido, ¿Ha habido alguno que te haya sorprendido o calado especialmente? 

¿Qué ha sido lo más importante que has aprendido en todo este proceso de escribir y producir el disco?

Es que ha sido un parto. O sea, no he pasado por un parto, pero haciendo referencia a la expresión, ha sido literalmente así. Desde que yo escribo las canciones en mi casa hasta que sale y se lo enseño a la gente hay que hacer tantas cosas... Te diría que he podido seguir trabajando en mi paciencia, porque he tenido que coordinar a mucha gente para esto. A veces hay que dejar ir, soltar, porque hay cosas que no dependen de ti. Yo tenía en mente sacar el disco en octubre y al final salió el 13 de noviembre, y no pasa nada, quien lo quiera escuchar lo va a hacer igual en octubre, noviembre o diciembre. Sí que me preocupaba un poco el tema de las navidades, eso sí, pero bueno. En definitiva diría que me ha enseñado a ser más paciente y que todas las cosas que son importantes se merecen el esfuerzo y la tranquilidad de hacerlo bien. No porque quiera sacar el disco lo voy a sacar de cualquier forma, ¿sabes? 

Claro, es súper importante el ponerle mimo a tu trabajo, que al fin y al cabo es tu carta de presentación. 

Justo, sí. Yo siempre he estado muy segura de lo que hago, pero porque al final son mis historias, y siempre hago lo del diario de Moni, porque considero que son mi diario. Si tú me has conocido en el momento concreto en el que he sacado una canción y sabes lo que está pasando en mi vida, sabes perfectamente de quién trata esa canción y lo que estaba sintiendo en ese momento. Creo que es súper mágico para, sobre todo, mis amigas. Estaba fatal, ¿sabes? Yo creo que escucharé el disco el año que viene y diré "qué guay la Moni de ese momento concreto". Quizás no es la Moni de la actualidad, pero qué guay abrir el baúl de los recuerdos. 

Vamos a ir empezando poco a poco con el repaso de las 7 canciones que conforman el álbum "Lo que está por venir". Y empezamos con tu canción favorita, que es "Terapia de Choque".

En el concierto de Fulanita dijiste que esta canción era de las más especiales. ¿Por qué?

Yo siempre lo digo: es la canción más cruda que he escrito. Mi ex me deja un 22 de diciembre y 120 horas después -que por eso lo menciono en la letra- yo escribo Terapia de Choque. Tengo muchísima suerte de tener unos padres que me han dado todo el apoyo posible. En mi casa, en Barcelona, tengo un estudio pequeñito, que me sirve mucho para cuando no tengo nada que hacer, ese aburrimiento del que todo el mundo habla, para mí es creatividad. Yo subo al estudio y si me apetece me pongo a escribir. Me acuerdo que acababa de terminar de trabajar, subí al estudio, me puse a componer y salió "Terapia de Choque" de una. Sí que es verdad que, como curiosidad, la canción comparte acordes con That's So True y Risk, de Gracie Abrams. Pensé que eran unos acordes súper bonitos y los utilicé. Eso sí, yo soy más letrista, es decir, los arreglos a mí se me dan bastante mal, pero me gusta muchísimo escribir. 

Eres compositora.

En Instagram presentabas "Terapia de Choque" con estas palabras: "para los que alguna vez hemos querido que las olas se lo lleven todo para poder sanar". ¿Dirías que el mar es tu refugio?

Sí, totalmente, soy del Mediterráneo jajajaja. Es una de las cosas que más echo de menos. Aunque mi casa está entre las montañas, los días claros a lo lejos se ve el mar. Mis padres, además, tienen una casa en la playa, y desde pequeña salía a navegar con mi padre. Yo hago muchas referencias al mar, por ejemplo, con la canción "Oda al Mar" -que la he hecho en 2 idiomas- y en esa canción en concreto, que no está en el disco, hablo sobre lo que significa el mar para mí y como, muchas veces, se lleva mi dolor y mi tristeza. Para mí el mar es paz, oler el mar me limpia por dentro, es lo mejor, creo que tiene muchos poderes. 

Me he apuntado varias frases de "Terapia de Choque", además de las que tú has dicho, por ejemplo, tengo aquí "a pesar de todo el desastre, te deseo lo mejor" y "aunque ya me tuviste, ya se acabó". Creo que son dos frases muy potentes. ¿Con qué verso te sentiste más liberada cuando lo escribiste?

Yo te diría que el puente: "y si fue mi culpa, si de verdad fui yo, ya me equivoqué y qué mal salió". Aquí, haciendo referencia a "Equivocarme", porque esta canción es una de las que más se escucha de mi repertorio. 

En el momento en el que yo escribí el puente yo me estaba planteando si volvía o no con mi ex, estuvimos hablando, me deja un 22 de diciembre, mientras mis padres con ese pensamiento de que no tendría que haber vuelto con él. Había muchísima emoción en el ambiente, y me acuerdo que escribí eso, hice la maqueta, se la enseñé a mi madre cuando llegó de trabajar y cuando terminó me abrazó y me dijo: "tú no has hecho nada mal, no ha sido tu culpa". Y esos momentos se te quedan grabados. Creo que por eso me gusta mucho el puente. Aunque toda la canción es súper vulnerable, pero el preguntarte si algo ha salido mal por tu culpa o si lo podrías haber hecho mejor... No sé, son cosas que te hacen sentir insegura. Luego caes y te das cuenta que culpa tuya no es, sino que es el simple hecho de exigir cosas dentro de la relación que tú de verdad crees que mereces. 

¿Por qué "Terapia de Choque" para abrir el disco?

Porque era mi favorita jajajaja. No, a ver, estuve pensando muchísimo en el orden de las canciones, el cómo podía quedar bien... Quise que estuviera el duelo con un poco de alegría entre medias, para que no se hiciese como muy aburrido, y pensé que, realmente, con "Terapia de Choque" empezó todo. Yo escribo esta canción, justo después decido hacer un EP y justo después escribo "La Correcta". Así que "Terapia de Choque" tenía que ser la primera sí o sí. 

Vamos ahora con mi canción favorita del disco, que es "Que te vaya bien". Es una de las más alegres -tú misma lo has dicho- musicalmente hablando y también por el mensaje. 

Me han dicho muchas cosas sobre esta canción. Es muy gracioso, porque "Que te vaya bien" lleva escrita el mismo tiempo que "Luz de Gas".

¿Y eso cuánto tiempo es?

2 años. Yo escribo "Luz de Gas" y aprovechando que estaba con un mood más alegre, más pop, escribo "Que te vaya bien". Creo que ha sido una de las pocas canciones que no he dirigido específicamente hacia alguien, me he alimentado de mis historias pero he hecho un popurrí. Estoy muy orgullosa, porque las otras que tengo tienen un rollo más cantautora, pero en "Que te vaya bien" me propuse hacer algo que se le quedase a la gente en la cabeza, y justo hay una parte que se le quedaba a la gente mucho. Pero en cambio, me acuerdo que cuando se la enseñé a uno de mis productores y mi mejor amigo, Roger, la escuchó y no le gustaba la parte de "cómprale aquella casa en Marbella", que le parecía muy machista. Y ahora, después de un tiempo, me dice que es uno de los mejores estribillos que he compuesto nunca. 

Vamos con las frases. Me ha llamado mucho la atención que se ven dos puntos de vista, el más decepcionante y la ilusión. "Pensé que esta vez sería diferente, pensé que esta vez lograría entenderte, después de dos años sé que no fue por mí". Y luego otra frase que me gusta mucho es "intenté salvarnos de naufragar y tu nadabas dirección a alguien más". 

Tengo que confesarte que cuando la compuse hace dos años, lo hice hasta el primer estribillo, y creí que tenía que retomarla, pero claro, tienes que volver a entrar en el sentimiento de cuando la estabas escribiendo. Me pareció súper inteligente la parte en la que hablo de que estoy intentando salvar lo nuestro y tú te estás viendo con otra persona. Quizás tiene menos contenido emocional con respecto a otras canciones, porque no hablo de nadie en concreto, pero sí que analicé bastante el mensaje que tiene, creo que está bastante cuidado. 

Vamos con "La Correcta". 

Fue el segundo adelanto del disco y habla de una relación muy tóxica. ¿En qué momento vital te pones a escribir esta canción?

Jugaste con la ironía en la promoción en redes sociales, porque decías las 5 cosas que debes hacer para ser la correcta, pero luego mencionabas que no se podía hablar de sentimientos por si agobiabas a la otra persona, por ejemplo. 

Sí, pensé que sería la presentación perfecta para la canción. No importa lo que hagas, porque para ti misma y para la persona correcta tú siempre vas a ser la correcta. Entonces, mejor dejarte llevar y hacer las cosas como te salen en vez de estar sobrepensando. Era un vídeo bastante divertido. 

Además de ser tu primer álbum -que ya de por sí es especial- lo es doblemente porque incluyes, si no me equivoco, la primera canción en catalán que tienes en Spotify, "Oblidar-me (da casa)".

Es importante ese paréntesis, porque pensaba que si la llamaba solo "Oblidar-me", que significa olvidarme, se podía confundir con otra canción de amor. Que lo es, pero es una canción de amor a mi tierra. Trata sobre echar de menos mi casa, mi lengua materna. Me salió de repente, fue muy raro.

¿Qué significa para ti el hecho de tener una canción en tu lengua materna, como has dicho?

Me da miedo, por los estigmas, ¿no? Sí que es verdad que creo que, bueno, que esa es una conversación para otro día, pero el mercado de música en Cataluña está como muy cerrado ahora mismo a música en catalán. Yo sé que yo no entro ahí, porque por mucho que me guste hacer música en catalán, no es lo que quiero hacer ahora, pero me da rabia que si hago música en castellano, igual en Cataluña no tiene tanto éxito, pero a la vez es mi lengua materna, y es verdad que aquí tengo mi tribu. Por ejemplo, yo con Milton Salazar hablo en catalán, y cuando estamos con otra gente, cambiamos al castellano para incluir a todo el mundo. Para mí también era una reivindicación. Es decir, estando en Cataluña puedo hacer música en castellano, pero estando en Madrid también puedo hacer música en catalán. De hecho, he ido a micros abiertos, la he cantado, y me ha venido gente de Cataluña a valorar el sentimiento y el mensaje de la canción. Y qué mejor homenaje a mi tierra que con una canción en catalán, porque no sería lo mismo decir "olvidarme de casa" que "oblidar-me da casa".

Yo tenía apuntado que con "Peculiar" empezó todo, pero has comentado que en realidad fue con "Terapia de Choque".

La decisión de hacer el EP/disco sí, pero pensé que "Peculiar" la tenía que incluir, porque también es esa sensación de sentirte incomprendida muchas veces. Creía, además, que iba un poco con el sentimiento nostálgico cinematográfico del disco, porque cuando yo escucho "Peculiar", pienso en una película. Y me gustó la idea de mantenerlo a lo largo del disco. De hecho, creo que "Terapia de Choque" también lo consigue bastante. 

En otra entrevista te decían que ser diferente no es malo, ahora que se está diciendo que vamos un poco todos como un rebaño, y que destacar -esto lo he escuchado yo- puede venirte hasta mal, en determinadas ocasiones.

Suena muy tópico, pero a mí me ha pasado muchas veces que me ha costado mucho encajar, porque soy muy camaleónica. Puedo estar en distintos círculos y tener conversaciones con gente, pero no conecto con todo el mundo y me cuesta tener continuidad con estos grupos. Y claro, yo me pregunto por qué a mí me cuesta tanto y hay gente a la que no le cuesta nada. Y de ahí venía un poco esto de "Peculiar". Estaba muchas veces en ambientes en los que no he terminado de encajar por X o por Y, y siempre ha parecido que sí encajo, cuando en verdad por dentro yo sé que no encajo ahí. Quería plasmar esa sensación en una canción, y para mí era "Peculiar". Hay una frase que dice "encerrada en una sala de donde no sé salir" que creo que refleja muy bien eso. La canción tiene un mensaje para empezar a quererse y a valorarse a uno mismo. 

Vamos a terminar el repaso de las canciones con el tema que da nombre al disco, "Lo que está por venir".

De nuevo, una canción alegre, con ese positivismo del que hablábamos antes, y que tiene frases como "no me hace falta saber lo que hay más allá del presente, todo lo veo de frente". Creo que es muy bonito que digas esta frase en un momento en el que miramos todo a futuro y hacemos planes con meses y meses de antelación, por ejemplo, es el caso de los conciertos y la compra de entradas. ¿Qué reflexión haces de la vida tal y como la vemos ahora?

Opino lo mismo que tú, no sé lo que voy a cenar mañana pero sé que el año que viene voy al concierto de X persona. Es que no sé si vivimos con el FOMO constante o qué, pero realmente me cuesta mucho seguir lo que digo en la canción. A veces sí me hace falta saber lo que hay más allá del presente, porque además soy capricornio y soy súper cuadriculada, pero pienso que debería hacer más el ejercicio de no saber qué va a pasar mañana y al otro y al otro, y no pasa nada. 

Mirando precisamente al 2026, tenemos una fecha clave, que es el 6 de febrero, con ese concierto en Barcelona.

Me hizo mucha gracia, porque por equivocación lo puse el 5 de febrero, y yo no quería un jueves en Barcelona, porque la escena es muy distinta a Madrid. En Barcelona está toda mi familia y mis amigos, y sé que un día de entre semana les va a costar mucho movilizarse. Me pensaba que el 5 de febrero era viernes y de repente miré el calendario y me di cuenta jajaja, les escribí corriendo y menos mal que lo pude cambiar. Va a ser un show muy trabajado, me ha caído un ángel del cielo que me está ayudando muchísimo, y es mi director musical que se llama Roger. Por casualidades de la vida me siguió en Instagram, le escribí un mensaje y conectamos súper rápido. Ahora me está llevando el directo de Barcelona y probablemente también me lleve el de Madrid. Aunque para este concierto no puedo anunciar fecha todavía. No sé si va a ser un miércoles o un jueves, pero bueno, ya veremos.

De momento tenemos esa fecha ya marcada en el calendario, el 6 de febrero a las 20 horas en la Sala Jamboree. Muchas gracias por pasarte por aquí.

Gracias, igualmente, muy contenta de que me hayas invitado.